台北當代藝術館 官方網站 Museum of Contemporary Art, Taipei

文：策展人 李彥儀

進入數位環境互動時，我們需要建立使用者帳號，此時我們得以為自己命名，自選認同的標籤，暫時放下現實生活中的狀態。登入的自由在命名帳號的那一刻起算，後續可隨意刪除、修改、編輯、重來、閒置；我們在虛擬世界中定義自己，選定界線與進入不同的世界。

隨著生活中數據資料應用的發展下，為了加快日益複雜且耗費人力的身份認證流程，臉部辨識系統成為重要的工具導入，協助發放與承認要求加入的數據群（你與我），後端資料分析取得，依照操作設定決定放行。你必須先被識別，才得以進入，如果不被識別，你所被轉譯成的數據資料，則無從分析。忽視與進入權限（access）有關，存在，卻不被看見，你的要求則不再重要。

包容性（Inclusivity）是演算法偏見的相關反抗策略，也是建構資料庫的重要基礎工作之一。但對比今日情勢，我們在正向地建構數據庫包容性時，卻也需直視社會歧視，警察暴力，司法不公在虛實混合環境中加劇的事實。關鍵在於該如何一邊建立一邊解構我們的數位環境，更多黑人臉部辨識資料的搜集，並不會解決歧視問題，原本的設計與應用反過來成為種族歧視的武器(1) 。也許從圖像史上開始解構技術的歧視性，更能夠協助我們識別圖像的偏見。

作為「後發」制人的武術，截拳道在對方進攻的時候攔截對手，觀察其出拳進攻的意念，瞬間從反應、抑制與肉身做出截擊。若將其分類為觀察、反應、行動三個步驟，其中「觀察」在我看來是觸發後續連貫事件的第一步。致穎作品中的觀察角度似乎來自幽默的相遇，又在幽默處發展出藝術家的趣味遊戲。有時以重新演繹的方式出現，有時在語言、翻譯、文字遊戲與雙關等文學技巧中轉換；有時在圖像與敘事間前後來回的刷碟摩擦，製造出歷史敘事正在轉場的節奏。

「總是春光乍現」取自安東尼奧尼的電影中文譯名，除拍攝者的權力關係之外，更從器物與攝影技術、圖像史、數位影像的生成網絡上進行解構與思辨。所有的物件與故事抵達我們面前，或是為我們所聞時，都挾帶著既完整又片面的敘事內容。而致穎在觀察之際，也決定其藝術家研究切入的角度，好比是一條線頭，一旦使力拉扯，整片布的結構盡顯。以重新演繹影像、反向模仿機器輸出人類創作的模式、以及表演式演說等創作方法，帶出了致穎以圖像研究的再創敘事與重構。

所有敘事的蹊蹺與幽默同時發生，每個人在其中所做的決策皆是主軸，那麼一旦建立出了個人於創造世界（world-making)(2) 的重要性後，剩下的首要問題，則是你會如何行動？ 此展覽為致穎榮獲2019年「LOOP錄像藝術獎」的計畫成果。該獎項由哈恩內夫肯影像收藏基金會與巴塞隆納米羅基金會合辦，並由台北當代藝術館、首爾善宰藝術中心、北京中間美術館及吉隆坡伊力哈木美術館共同支持。 －
1. Hill, K. (2020, August 3). Wrongfully Accused by an Algorithm. The New York Times.
https://www.nytimes.com/2020/06/24/technology/facial-recognition-arrest.html
2. Epstein, M. (2013). The Art of World-Making. Philosophy Now.
https://philosophynow.org/issues/95/The_Art_of_World-Making以電影敘事演進的歷史對照現況虛擬、沈浸式實境技術的發展現況，並且提出形而上哲學與科技發展已經逐漸向彼此各自從探討存在，與實用性相互地更靠近。作者提出Technosophia 或稱哲學導向科技，作為在人類創建虛實混合之世界中，結合思考與實用的基礎原理。
－ 展覽延伸閱讀：

1. 面向旭日，或是有色演算法
2. 我們還有何種拒絕？